Lima proyek pameran terbaru mempertemukan seni kontemporer, teknologi, budaya, dan lingkungan dalam sebuah refleksi tentang bagaimana manusia membentuk sekaligus dibentuk oleh dunia di sekitarnya.
Museum MACAN kembali menghadirkan musim pameran terbaru yang mempertemukan sejumlah pendekatan menarik dalam seni kontemporer. Berlangsung mulai 14 November 2026 hingga 4 April 2027, rangkaian ini menghadirkan lima proyek dari seniman Indonesia dan internasional, dengan satu gagasan yang saling terhubung: bagaimana manusia memahami, mengendalikan, dan berinteraksi dengan dunia yang terus berubah.
Melalui karya-karya yang berbicara tentang teknologi, kekuasaan, objek, hingga lingkungan, Museum MACAN mengajak pengunjung mempertanyakan kembali sejauh mana manusia memiliki kendali atas pilihannya sendiri. Sebab, teknologi yang diciptakan manusia, sistem yang diikuti, serta lingkungan tempat kita hidup, pada akhirnya turut membentuk cara berpikir dan bertindak.
Salah satu sorotan utama adalah Tromarama: Ketok Magic, pameran museum pertama kolektif seni Tromarama di Indonesia. Menandai dua dekade perjalanan artistiknya sejak didirikan di Bandung pada 2006, Tromarama menghadirkan karya yang mengeksplorasi hubungan manusia dengan perkembangan teknologi, mulai dari budaya televisi hingga kecerdasan buatan atau artificial intelligence (AI).
Mengambil istilah ketok magic, sebuah praktik perbaikan kendaraan yang prosesnya berlangsung tersembunyi hingga menghasilkan perubahan seolah-olah ajaib, Tromarama menggunakannya sebagai metafora untuk memahami teknologi. Ada banyak sistem digital yang kita gunakan setiap hari, tetapi tidak selalu kita pahami cara kerjanya. Melalui instalasi, objek sehari-hari, video, dan program komputer, mereka mempertanyakan hubungan antara manusia dan mesin yang kini semakin sulit dipisahkan.
Persoalan lain hadir melalui Scenic Disorder karya Eko Nugroho. Dikenal lewat pendekatan visual yang menggabungkan kerajinan tradisional Indonesia, street art, dan komik, Eko membawa persoalan demokrasi dan ketimpangan kekuasaan ke dalam ruang seni. Karya-karya terbarunya juga merespons persoalan kebakaran hutan dan kerusakan lingkungan di Indonesia. Figur-figur bertopeng dan makhluk hibrida yang muncul dalam lanskap visualnya menjadi representasi suara masyarakat yang kerap tidak mendapat ruang dalam narasi resmi.
Sementara itu, Pulse for Pulse karya Iwan Effendi membawa pengunjung pada hubungan yang lebih personal antara manusia dan objek. Sebagai seniman visual sekaligus salah satu pendiri Papermoon Puppet Theatre, Iwan mengeksplorasi dunia boneka melalui patung, gambar, dan instalasi. Boneka-boneka yang biasanya hidup melalui gerakan seorang dalang kini hadir sebagai entitas yang berdiri sendiri, mengajak pengunjung mempertanyakan kembali batas antara benda mati dan sesuatu yang terasa memiliki kehidupan.
Persilangan antara sejarah manusia dan teknologi menjadi perhatian dalam Qave Qonsciousness karya seniman Inggris Libby Heaney. Dikembangkan bersama British Council, proyek ini berangkat dari riset Heaney di kawasan karst Maros-Pangkep, Sulawesi Selatan, yang menyimpan jejak seni cadas berusia sekitar 51.200 tahun di Leang Karampuang. Dengan latar belakang doktoral dalam fisika kuantum, Heaney mempertemukan warisan visual prasejarah dengan teknologi komputasi kuantum dan kecerdasan buatan. Hasilnya menjadi sebuah eksplorasi mengenai kesadaran manusia dan kemungkinan cara baru dalam memahami realitas.
Pengalaman yang lebih interaktif ditawarkan melalui Mawas Wawas karya Mira Rizki di Museum MACAN Children’s Art Space. Mengangkat suara dan getaran sebagai medium, instalasi ini mengajak pengunjung, khususnya anak-anak, merasakan bagaimana suara dapat menghasilkan pola dan sensasi melalui media pasir. Pengunjung juga dapat meninggalkan jejak mereka sendiri melalui sebuah lempeng, yang kemudian menjadi bagian dari instalasi bersama. Sebuah pendekatan sederhana untuk memperlihatkan bagaimana setiap kehadiran dan tindakan dapat meninggalkan pengaruh terhadap lingkungan.
Kelima proyek ini memiliki bahasa artistik yang berbeda, tetapi bertemu pada satu pemikiran: manusia tidak pernah benar-benar berdiri sendiri. Kita selalu terhubung dengan teknologi, objek, sejarah, lingkungan, dan manusia lain. Melalui musim pameran terbarunya, Museum MACAN memberikan ruang bagi pengunjung untuk melihat hubungan tersebut dari perspektif yang berbeda, sekaligus membuka percakapan tentang bagaimana kita menjalani kehidupan hari ini.
Museum MACAN — 14 November 2026 hingga 4 April 2027.
