Ada sesuatu yang berbeda dari koleksi Dior Men Summer 2027 kali ini. Bukan karena koleksi ini lebih sederhana, walau iya, tapi bukan pula karena Jonathan Anderson mengurangi intensitas eksperimentasinya. Justru sebaliknya. Untuk pertama kalinya sejak mengambil alih Dior Men, Anderson tampak begitu nyaman dengan bahasa yang sedang ia bangun sehingga ia tidak lagi merasa perlu berbicara terlalu keras.
Koleksi ini bergerak dengan tenang dan rileks, tapi di balik ketenangan itu tersimpan sebuah gagasan yang sangat jelas: apa yang terjadi ketika formalitas mulai kehilangan ketegangannya. Dior merangkumnya dalam empat kalimat singkat yang tampil dalam press note resmi koleksi ini:
“Soirée segues into house party. The euphoria of recognition. Yesterday, tomorrow.”
Sebuah pesta formal berubah menjadi pesta rumahan. Masa lalu bertemu masa depan. Struktur bertemu spontanitas. Dalam kalimat-kalimat singkat tersebut, Anderson merangkum seluruh semangat koleksi yang ditampilkan di Musée Nissim de Camondo, Paris.
Dalam sesi tanya jawab yang menyertai presentasi, Anderson menjelaskan bahwa koleksi ini lahir dari pertemuan gagasan-gagasan yang telah ia eksplorasi dalam dua musim sebelumnya. Sebuah dunia yang sangat formal perlahan menjadi terurai. Sebuah tuxedo bertemu jeans robek. Mantel tailoring dipadukan dengan celana pendek denim pink. Elegansi tidak dihapus, melainkan dilonggarkan.
Itulah mengapa koleksi ini terasa berbeda dari banyak presentasi menswear kontemporer yang masih terobsesi pada citra kekuasaan dan kesempurnaan. Anderson justru tertarik pada momen ketika kesempurnaan mulai retak. Momen setelah pesta sering kali lebih menarik daripada pesta itu sendiri.
Ia adalah saat ketika aturan mulai memudar. Ketika jas tidak lagi dikenakan dengan sempurna. Ketika kerah sedikit bergeser. Ketika percakapan menjadi lebih jujur. Ketika seseorang berhenti memikirkan bagaimana ia terlihat dan mulai menjadi dirinya sendiri. Jonathan Anderson menerjemahkan suasana tersebut ke dalam pakaian.
Pinstripe dan houndstooth, dua simbol klasik tailoring pria, dicetak di atas silk chiffon transparan, bukan ditenun secara tradisional. Struktur yang selama ini identik dengan formalitas mendadak terasa ringan dan nyaris rapuh. Celana sequin dibuat menyerupai jeans lima saku yang biasa dan tuxedo tampil dengan proporsi yang lebih santai. Jeans yang sengaja dirobek dihiasi rangkaian rantai perak yang halus. Bahkan celana denim pink dikenakan dengan satu ujung manset yang sengaja tidak dirapikan. Di tangan Anderson, kemewahan tidak lagi hadir sebagai sesuatu yang sempurna tapi justru muncul dari ketidaksempurnaan yang disengaja. Yang terlihat dominan adalah pola shawl collar, yang biasanya hadir pada jaket tuxedo, kini menempel pada jaket bomber!
Pendekatan tersebut menemukan resonansi yang kuat pada lokasi presentasi. Musée Nissim de Camondo bukan hanya sebuah rumah museum yang menyimpan koleksi seni dekoratif abad ke-18, tetapi juga bangunan yang saat ini tengah menjalani proses restorasi. Anderson mengaku tertarik pada kondisi bangunan yang berada dalam fase peralihan tersebut. Baginya, ada keindahan dalam sesuatu yang belum selesai.
Meski nuansanya terasa kontemporer, Anderson tidak pernah benar-benar meninggalkan arsip dan warisan Dior. Referensi rumah mode ini hadir secara konstan sepanjang koleksi. Motif trompe-l’œil dari haute couture Dior tahun 1979 muncul kembali dalam bentuk bordir pada rompi sutra. Siluet Bar Jacket hadir dalam interpretasi baru dengan detail fringe panjang pada bagian manset dan hem. Ornamen dedaunan, gulungan dekoratif, dan kerang dari mantel pria abad ke-18 diterjemahkan ulang melalui sulaman benang perak. Alih-alih menjadikan arsip sebagai objek nostalgia, Anderson memperlakukannya sebagai sesuatu yang hidup. Masa lalu tidak dipamerkan sebagai artefak tapi diajak berdialog dengan masa kini.
Palet warna yang dipilih turut memperkuat suasana tersebut. Kilau metalik bertemu earth tones, sementara mint, kuning lembut, dan merah muda pucat menghadirkan nuansa yang hampir melankolis. Bahkan ketika sepatu berbentuk disco ball muncul di runway atau kristal menghiasi aksesori, keseluruhan koleksi tidak pernah kehilangan rasa tenangnya.
Musik garapan Fred again menjadi lapisan terakhir yang menyempurnakan narasi itu. Bukan kebetulan jika Anderson memilih musisi yang dikenal mampu mengubah energi sebuah ruangan tanpa kehilangan sisi emosionalnya. Soundtrack tersebut tidak membangun euforia yang meledak-ledak, melainkan perasaan hangat yang perlahan tumbuh dan bertahan.
Ini adalah koleksi tentang transisi dan ruang di antara kemarin dan besok. Atau juga bisa tentang saat sebuah soirée berubah menjadi house party. Tentang saat pakaian formal mulai melunak dan saat kesempurnaan kehilangan sedikit kontrolnya, dan justru menjadi lebih indah karenanya.
Melalui koleksi ini, Jonathan Anderson tampaknya tidak sedang mendefinisikan bagaimana pria Dior harus berpakaian. Ia sedang mendefinisikan bagaimana pria Dior hidup: bergerak di antara tradisi dan kebebasan, antara luxury dan spontanitas, antara keteraturan dan kekacauan yang elegan.
