Pada prinsipnya, fashion harus terus bergerak ke depan, berinovasi dan berevolusi, untuk tetap relevan dengan zaman dan budaya manusia. Begitupula dengan Sejauh Mata Memandang (SMM), jenama batik kontemporer yang bisa disebut sebagai pionir dalam menciptakan karakter batik kontemporernya yang begitu mudah dikenal, baik dari motif, warna dan siluet. Maka tak ayal, sebagai pionir, SMM, telak mendapat tantangan pasar yang mencipta ulang karyanya, apakah sama atau sekedar mirip. Di titik inilah, sebuah jenama (fashion) pionir wajib untuk terus berevolusi dan inovasi, mencari celah kreatif agar terus tetap mempertahankan ke-pionir-an-nya dan terus menjadi bench mark bagi jenama lain.
Saya jarang menggunakan kata “indah” dengan ringan ketika menilai sebuah koleksi. Tetapi pada presentasi “Larung” Sejauh Mata Memandang, “indah” terasa hadir bukan karena visual gratification. Melainkan karena kedewasaan wacana. SMM tidak berusaha memikat mata saya sebagai konsumen. Ia memukul rasa saya sebagai manusia yang hidup di generasi yang sedang kehilangan lautnya.
Sebagai editor mode yang sudah melihat ratusan koleksi slow fashion di region Asia Tenggara, saya bisa mengatakan: SMM sudah bukan “slow fashion” lagi. SMM sudah masuk kategori haute craft luxury — dan runway “Larung” kemarin adalah bukti bahwa luxury Indonesia sudah mampu memproduksi rasa serta posisi, bukan hanya bentuk. Dalam konteks global luxury market yang sedang bergeser dari performative sustainability menuju accountability real, ini bukan gesture moral. Tapi strategi nilai masa depan.
Palet biru dan putih yang SMM pilih bukan “styling puitik” yang hanya bertugas estetis. Ia bekerja sebagai semiotik. Biru sebagai memory laut. Putih sebagai luka: coral bleaching. Ini menunjukkan bahwa craft yang sophisticated bukan lagi efek finishing, tetapi efek Iklan Kenangan. Dan civilizationally — itu jauh lebih powerful daripada trend cycle.
Motif pari, manta, paus, penyu dalam “Larung” bekerja bukan sebagai ornamen estetis — tetapi sebagai ekstraksi organ epik laut itu sendiri. Ketika motif dipresentasikan bukan sebagai dekor, tetapi sebagai representasi anatomis yang sudah kehilangan homeostasis, kita memasuki domain fashion yang lebih advanced: motif menjadi indeks luka. SMM tidak berusaha membuat kita jatuh cinta tapi berusaha membuat kita tidak nyaman. Dengan presisi yang dingin yang seolah perasaan kita juga berduka.
Dan pada titik inilah luxury menemukan bentuk yang paling modern: bukan dalam kemampuan memproduksi desire baru — tetapi kemampuan memproduksi operasi membaca realitas. Luxury generasi berikut bukan lagi kompetisi harga material, tetapi kompetisi kedalaman narasi craft. Dan pada runway “Larung”, craft itu bekerja sebagai intelektualisme material. Ia adalah sistem pengetahuan. Ia adalah metode berpikir.
Upcycle patchwork yang SMM lakukan bukan upcycle estetis. Ia adalah metabolisme makna. Ia adalah gesture perbaikan. SMM mendaur ulang logika produksi kemewahan — bukan sekedar mendaur ulang bahan. Ini membuat “Larung” masuk kategori editorial post-event yang tidak akan hilang dalam 1 minggu. Ini koleksi yang bisa dibaca 2 tahun ke depan, dan relevansinya bisa saja bertambah.
Karena apa yang Sejauh lakukan adalah membalik fundamental definisi luxury modern: luxury bukan scarcity — luxury adalah kedalaman. Runway “Larung” bekerja seperti liturgi dingin. Tidak sentimental. Tidak dramatik. Ketika Dita Karang (kolaborator SMM) masuk di penutup, tidak bermaksud untuk menjadi crescendo romantik. Itu punctuation. Sebuah konfirmasi bahwa presentasi ini bukan ingin dicintai. Ia ingin dipahami. Dan dramaturgy seperti ini hanya mungkin dilakukan oleh brand yang benar-benar menguasai dirinya sendiri. Tidak insecure. Tidak defensif. Tidak butuh validasi eksternal.
